按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
没错，贾鸿渐这人最喜欢琢磨，最喜欢学东西，所以在有这种可以自己偷懒。然后还可以学人家大能怎么弄的机会，他怎么会拒绝怎么会放过？因此他当然很爽快的就答应了让程龙来剪辑了。这电话打给了程龙之后。程龙表示这几天他在日本有个活动，之后又要去马来西亚，最快可能后天才能来美国。对此贾鸿渐那当然表示自己不急，他可以先剪辑其他正常的影片片段，回头打斗的片段留给程龙来了再说。这程龙那叫一个高兴，连连对着老弟贾鸿渐那就表示他剪出来的打斗场面绝对不会让贾鸿渐失望，绝对可以惊艳美国佬！
在等着程龙来的时候，贾鸿渐在剪辑之余突然想到了一个问题，这武打的戏他可以跟程龙偷师，这文戏呢？按照道理来说，武戏的剪辑有这么强的技术性和知识性，剪得好和剪的不好，那效果在专业人士看来是天差地别的，那么文戏会不会也有这种技巧和知识？也许跟武戏一样，文戏不太懂的人过来剪辑，剪辑出来的东西可能老百姓自己看不太出来，觉得好像照样看，可是在专业人士看来这里面就有很大的缺陷？贾鸿渐想起来他听说过这导演是最好混日子的，因为啥都不懂的人拍出来的东西，老百姓也能看的下去，只要这片子是故意拍的让人看得懂的就行。好导演拍出来的东西，那的确是好，但是差的导演拍出来的东西并不至于就多烂！那在这么一个情况之下，咱以前拍的片子自己剪辑出来的东西，会不会就是属于跟混日子的导演弄出来的电影差不多的水平？
虽然说贾鸿渐并没有把电影这么一个专业当成自己吃饭的行业，虽然他只是玩票而已，但是话说回来，他是一个觉得技多不压身的人，那么为什么不多学两招呢？想着要多学两招，但是跟谁学这是一个问题，不过贾鸿渐觉得这事儿放在他身上那就不是一个问题！为什么这么说？因为咱这边老伙计里面还有斯皮尔伯格啊！这斯皮尔伯格那也是跟咱多少年的朋友了，虽然说咱并不是在斯皮尔伯格年轻时候认识他的，但是现在也是忘年交啊！大家合作了十几年下来，彼此之间关系都挺不错的，按照道理来说咱跟斯皮尔伯格请教一下应该没啥问题吧？
于是这贾鸿渐就去找了斯皮尔伯格了，而斯皮尔伯格在听到了贾鸿渐的请求之后，想了想也就同意了。本来最早的时候，他一直以为贾鸿渐对电影剪辑什么的没有兴趣，后来看着贾鸿渐开始拍摄以及剪辑电影了，他有心想要教贾鸿渐一些，不过看着贾鸿渐那种玩儿票的样子，他也就没有多事了，否则他一心想教人家贾鸿渐还不乐意学，他脸面也没地方放不是？现在一听到了贾鸿渐要学，这斯皮尔伯格老爷子那可是挺开心的——因为在他感觉之中，这贾鸿渐那真是挺有天赋的！在完全没学过也没在业界打拼过的情况下，居然一上手就能做的还凑活，而且在拍摄《拯救大兵瑞恩》等等电影的时候，这贾鸿渐还给他斯皮尔伯格出过不少好主意！从这么一点来说，他真心认为贾鸿渐适合在电影行业里面发展，不然他曾经怎么可能想要主动教贾鸿渐相关的东西？
现在贾鸿渐既然想学，那斯皮尔伯格就愿意教了。很快他就来到了剪辑室，开始一边看着贾鸿渐剪辑，一边教给了他一些东西——“这剪辑文戏的时候，我看你想法都已经差不多到位了，已经明白了每个镜头都是要蕴含一些想要表达的东西，是吧？而且镜头也已经够简炼了，不至于说弄的很繁杂，这点很不错，特别是作为一个没有学过相关知识，作为一个外行直接入行之后做出来的……”斯皮尔伯格看着贾鸿渐剪辑了几个小时之后，如此评价道。贾鸿渐剪辑的时候，这斯皮尔伯格就坐在贾鸿渐的身后，一句话不说的就只是看着他剪辑。这要给别的人在贾鸿渐的位置的话，搞不好心都会虚了，毕竟身后坐的那是一个全世界电影大师啊！
可是贾鸿渐这人是个大心脏，或者按照更中国一点的说法，那就是粗神经。他对斯皮尔伯格那可是没太多敬畏，虽然尊敬，但是并不畏，毕竟大家是认识了十几年的老相识了，至于说斯皮尔伯格坐在他身后他就紧张么？别说是斯皮尔伯格了，就算是电影之神降临人间坐在他身后他都不会紧张！斯皮尔伯格在夸奖完了贾鸿渐之后，那就开始说不足了，“可是也不是没有做的不到位的地方，有一些镜头的选择还是太过于信息繁杂，或者说的专业一点，就是画面设计流动性不够……”
画面设计流动性？这是什么意思？贾鸿渐一天专业教育都没有过，所以听不懂这些术语啊！看着贾鸿渐不懂，这斯皮尔伯格也没有等着他问，而是直接就解释了——“我说的这种画面设计的流动性呢，不是说镜头的流动性。所谓镜头的流动性，那就是说镜头要运动，要拍摄变化的物体之类的，那是电影学校里面最基础的傻概念，是让学生们背了但是一点用没有的概念，我说的流动性，意思是说要跟……漫画一样，表现出来一种一眼就能让观众看出来是在讲什么的特质。简而言之，你现在的画面设计有点匠气，有点炫技，画面里面经常有会太多无关的东西出现。比如说两个人在公园里面散步的镜头，你会先给一个大大的远景，展现整个公园景色的美丽，然后在这么一个大大的远景镜头里面，两个蚂蚁大的人正在一起散步，其实这个镜头设计就有点问题，因为表现出来的信息太多了，让观众第一时间没办法注意到你要表达的核心思想！”
哈？表达信息太多了？贾鸿渐当时就好奇了，他有这毛病？话说电影这玩意儿不就是要表达很多信息么？这样不是才能经得起琢磨么？这样不是才显得导演牛逼么？
第三千六百二五章 留白（）
就在贾鸿渐疑惑的时候，就听着斯皮尔伯格好心的给他指导了，“你要明白一件事，咱们一个镜头，并不是艺术馆里面挂在墙上的画作。那么一副静态的画作，可以让人看上五分钟来注意它的每一个细节每一个笔触，而我们电影则不可以，我们是动态艺术，一眨眼注意力稍微一分散，这么几帧的画面就过去了，甚至一个镜头都可以过去了，所以必须抓住观众的注意力，在观众注意力有限的空间里面，表达给他们我们想要表达的东西。其实我们电影还好，如果是漫画的话其实更加的难，因为漫画这种载体是一种被固定的纸张，他们跟传统画作一样可以让人慢慢的分析，所以很容易有漫画家陷入这种流动性陷阱，光注意炫技一样的画画面了，却没注意到怎么让观众一眼就获得他们想要表达的核心思想。
比如说像是一个主角和家人一起在公园野餐的场景，有的画家就容易陷入把每一株草都要画的栩栩如生的地步，把树也画的尽善尽美，这样是很有水平，但是之后呢？让他的画面中心要表达什么？如果观众只关注他要表达的核心内容——主角和家人在愉快的野餐，享受家庭幸福，那么读者就注意不到什么草啊树啊的细节，那这画家花了那么大的功夫画这些有什么用？他完全可以把这些时间用来提炼剧情！而在另外一方面。如果读者真的注意到了这些草和树，那么这么一个画面要表达的核心思想进入读者大脑的过程肯定要受到阻碍，因为读者的注意力被分散了！有时候一个漫画家如果选不好镜头角度和位置。或者把精力用在了画莫名其妙的细节上面，那读者看着的时候可能短时间不觉得什么，但是长时间看下来就会觉得累，因为他们没办法第一时间就获取有效信息，他们第一时间接收到的信息太多了，他们的大脑要进行处理和分辨来排除无效的干扰信息，这时间长了很累的……”
哎呦我去？当时贾鸿渐就觉得斯皮尔伯格老先生研究的好深啊！这都研究到了接收者或者说读者观众之类的大脑运作原理了？当时贾鸿渐就来兴趣了。“老哥哥，多说点。这个我有兴趣！”没错，他贾鸿渐最喜欢了解人潜意识的一些规律了，他喜欢琢磨人么！要不他怎么能对人性了解的这么多？看着贾鸿渐也颇有兴趣的样子，这斯皮尔伯格干脆笑着也就往下说了。“我了解过你们中国的一些文化，就是在拍过《拯救大兵瑞恩》之后，我发现你们中国哲学里面也有跟我一辈子经验差不多的总结，叫做……回归自然……中文是怎么说的？fan…pu…gui…zhen？”
斯皮尔伯格老爷子用怪异的口音说出来了一个类似“反璞归真”